Экстерьер автомобиля, дизайн одеколона, городская айдентика — творческий путь главного дизайнера TIME CODE

Знакомьтесь, Алексей Неткачев — арт-директор и главный дизайнер медиаагентства TIME CODE. Он делает крутые логотипы и бренд-буки. И, конечно, нашей команде очень повезло работать с профи такого масштаба. В этом тексте вы можете узнать, почему Лёша горел мечтой стать автомобильным дизайнером, но передумал, зачем он обычно разрабатывает три варианта лого и почему для него так важна свобода творчества, которую он обрёл в TIME CODE.

Мне нравилось рисовать с самого детства. Любил пилить, строгать, конструировать. В 1991 году мы с семьёй вернулись из Болгарии, я отправился в школу юного архитектора — в так называемую «деревяшку» или «пряник». Перед поступлением ходил на курсы и поступил в Уральскую государственную архитектурно-художественной академию.

В УрГАХУ началась совсем другая жизнь. Я учился на специализации индустриальный дизайн. Там я получил ту базу, благодаря которой, можно создавать всё – от логотипа и утюга, до упаковки и автомобиля. Всё казалось настолько интересным, что это было лучшее время в моей жизни. Можно сказать, я научился там летать!

На шестом курсе разрабатывал экстерьер автомобиля, защитил диплом на отлично. Нас отправили в Москву на международный автосалон, где мы выставлялись, познакомился там с разными людьми, которые занимаются автомобильным дизайном. Но на этом с автомобильным дизайном всё закончилось: увы, у нас эта специальность не востребована.

Первым местом работы стал концерн «Калина». Там познал все радости работы на крупном предприятии: была строгая дисциплина и система штрафов. В концерне я работал дизайнером по упаковке. Разрабатывал дизайн туалетной воды, флаконов для шампуней и моющих средств. Я сделал несколько интересных концептов, пусть некоторые упаковки не воплотились в жизнь, но это был полезный опыт. Плюс, это работа на крупном предприятии со своей бюрократией, стандартами и документооборотом. Например, есть техническое задание, а есть дополнение к техническому заданию. Там я разобрался с предпечатной подготовкой, научился готовить макеты к печати, разобрался с пантонами, со смиком, RGB и прочими цветовыми моделями. Появились первые неплохие проекты в портфолио. На «Калине» я продержался полтора года, дальше началась череда различных рекламных агентств. Где-то я работал дольше, где-то посидел недели две и сбежал. Трудился в таких агентствах и студиях как «Дельтаплан», «Го», «Сода». Всего я работал в 11 компаниях, иногда уходил на фриланс.

Однажды мне предложили разработать логотип для Дворца молодёжи. Один из вариантов понравился, его утвердили, а потом Ирина Росинская предложила: «Переходи к нам в TIME CODE!».

К тому времени был запрос на разработку фирменного стиля Дворца, на оформление для отделений организации. Параллельно я занялся проектами фонда «Золотое сечение», оформлял фестивали молодёжной журналистики TIME CODE, разрабатывался брендинг Уральского колледжа строительства, архитектуры и предпринимательства.

Я работаю в медиаагентстве TIME CODE шесть лет, это рекордно длительный срок для меня. За свою творческую жизнь я видел все формы существования дизайнера/ арт-директора/ бренд-дизайнера: начиная от полной анархии, заканчивая различными потогонными формами приводящих творческих людей к выгоранию и неврозам. Я хорошо знаю все подводные камни этой творческой среды. И в определённый момент я понял, что намного продуктивнее работаю, когда спокойно занимаюсь творчеством.

В команде TIME CODE есть доверие. Иногда мне кажется, что коллеги не всегда понимают, что я нарисовал. Презентую макеты и говорю, что хорошо, а что не очень. Показываю пальцем и объясняю, что лучше выбрать и почему.

В какой-то момент стало понятно, что я достиг некого физического предела, появился большой поток работы, и тогда взяли ещё двух дизайнеров. Я руковожу, администрирую, иногда немного обучаю. Например, коллега не знает, как лучше поступить, я показываю разные ходы, объясняю, как можно различными способами решить одну и ту же задачу. Бывает, что у них всё так слёту хорошо получается — я удивляюсь. Я и от них многое узнаю. Например, у Юли консультируюсь по нейросетям, а у Саши по web-дизайну. Мы друг друга дополняем.

Я занимаюсь разработкой сложных проектов: таких, например, как «Технополюшко» и «Е-хаб», но стараюсь распределять задачи таким образом, чтобы коллегам доставались интересные проекты. Чтобы ребята не уставали от однообразных работ, чтобы можно было проявить себя. Если от заказчика идут неадекватные правки, то стараюсь сам разрешить эту проблему. Пытаюсь защищать дизайнеров от этих сложностей.

Мне даётся какое-то время на решение задачи, и в голове она как бы варится. Мне может прийти идея, когда, например, я принимаю душ или вечером пытаюсь уснуть. Самое сложное – это сконцентрироваться, когда тебя окружает информационный шум. Бывает, заеду на машине в глухие дворы и черкаюсь на конверте от жкх-квитанции.

Либо использую метод — как на летней резине заехать на горку зимой. Я разгоняюсь, штурмую эту горку, потом откатываюсь назад, как-то отвлекаюсь. Потом вновь разгоняюсь и пытаюсь заехать. Таким образом что-то в голове да родится. Иногда Сверху мне подсказывают, когда я об этом прошу.

Я начинаю с образов, рисую их на бумажке, а дальше их пытаюсь друг с другом подружить. Например, для фестиваля «ТЕХНОполюшко», где современные технологии переплетаются с элементами фольклора, я сделал псевдо-старославянский шрифт в обрамлении техногенных узоров. Или история с образовательным форумом «Е-Хаб», где нужно было спасать ситуацию с логотипом: все представленные заказчиком варианты были не очень. А я же очень много раньше работал с администрацией города: оформлял городские праздники: 9 мая, Новый год, День города. У меня были глобальные наработки и заготовки: мне приходилось каждый год какие-то образы находить. Было примерное понимание, что нужно, вот и получился такой образ стелы Европа-Азия, на которых сходятся линии, символизирующие некий узел — хаб.

Конечно, помогает и насмотренность. Порой я вижу, был этот логотип где-то или нет, у меня их много в голове. Шерлок Холмс говорил доктору Ватсону, что мозг — это «пустой чердак, куда можно набить всё, что угодно». Дурак таскает туда нужное и ненужное, и в итоге наступает момент, когда самую необходимую вещь уже не получится запихнуть или она будет запрятана так далеко, что её не достанешь. У меня вместо этого хлама голова заполнена нужными для меня знаниями, больше в неё ничего не помещается. На логотипы память хорошая, а на лица, например — нет.

Основной принцип для любого проекта я делаю три варианта. Один для себя, второй для заказчика и третий — компромиссный. Фирмы появляются и уходят, а интересные решения в моём портфолио всегда будут работать на меня.

В моей жизни были разные техзадания, брифы, темы, по которым я работал. По некоторым проектам можно писать юмористические рассказы.

К примеру, заказчица обратилась с запросом на логотип для туристической базы — подобие герба, где справа и слева должны были быть две ящерицы. Но у одной корона побольше, а у другой поменьше. Я спрашиваю: «А почему так?». Она говорит: «Как вы не понимаете? Это же мама с дочкой». Или другой попросил сделать мандалу из металлопроката. Человек увлекался восточной культурой, при этом торговал металлопрокатом и решил, что это нужно совместить.

Для меня в работе с заказчиками не так важны суммы, как доверие. Если человек не верит, что получится хороший результат, что работа с дизайнером ведётся не как с конкурентом, то и специалист не выдаст тот продукт, который поможет бизнесу. Дизайнер — это помощник, а не человек, которого нужно продавливать.

В TIME CODE здорово то, что руководство имеет доверие заказчика, может донести, что такое хорошо, что такое плохо. Отстоять наши предложения.

Свои работы я выкладываю на разные сервисы для дизайнеров. Там есть системы рейтинга: к примеру, лучшая айдентика дня, галереи лучших работ. Есть какие-то награды. Так вот практически у всех моих работ есть награды. Это влияет на общий рейтинг дизайнера и на количество заказчиков.

В разные времена были разные достижения, мои работы побеждали на конкурсах по разработке городской айдентики и международного спортивного мероприятия. В нашей сфере много плагиата, не раз видел, что где-то кто-то присвоил мои работы. Часто с этим сталкивался.

Однажды мы сделали для кванториума мерч, и на мероприятии дети просили, чтобы мы ещё дополнительно изготовили толстовки, так им понравился наш дизайн.

Для меня важно, что в своей работе я не только заказчика воспитываю, ведь не все понимают, что такое красиво. Своими работами я воспитываю и потребителя, особенно детей. Здорово, когда у них появляется возможность расти в нормальной эстетической среде, и я к этому как-то причастен.